聖誕節的宗教藝術(一)：聖母領報
杜契爾（1255-1319）
此幅圖繪於1308-11杜契爾這幅聖告圖，是沿襲傳統的畫法，即天使自左向右行進，聖母則是從拱門與牆壁界定出來的、結束畫面空間的建築物空間中走出。拱廊以純粹的透視法畫出，畫面被拱廊的細柱分割成兩部分，目的是劃分出兩個空間，一是天國、即體現上帝意旨的所在，及天使的活動場所；一是人間，即聖母接受聖告之處，也是聖母所在的地方。聖母右手收攏紗巾，有點惶恐膽怯，左手緊握一本打開的書──這也是沿襲傳統：聖母被天使告知將從聖靈受孕時，正在看預言彌賽亞降臨的舊約聖經──此外左手還順道拉著用柔和弧線勾勒的斗蓬。斗蓬波紋的波動感，充分讓人感覺聖母的動態，不管是動作上、或情緒上的。
色彩也是沿襲傳統勻稱的對比感，粉紅、淺藍、澄橘、黃、深藍、淡綠，都是協調的對比。最後，堅實的建築空間固然凝聚空間的統一感，但也因不擅長透視法此空間密閉緊縮，所以杜契爾用一瓶百合花增加撐大空間的效果，並以此象徵聖母的聖潔。
馬提尼1284-1344，圖繪於1333
畫家馬提尼則是中世紀畫家的典型代表。他的畫風屬哥德式畫風，歌德式畫風強調金碧輝煌的色彩、飄逸的精神性，對線條興趣遠大過對明暗對比的興趣。是未來矯飾主義「蛇形線」的先驅。
馬提尼這幅金碧輝煌的聖母領報圖，馬提尼用金箔貼在畫上。在當時，畫上若要貼金箔，需塗一層磨碎的白堊、或石灰與膠水的混合物、或塗上摻蛋清的特別黏土。然後，以頂端為圖釘或瑪瑙的小棒搥打金箔，直到附著。畫家可以在貼金箔前灑大理石粉增加厚度呈現立體效果，貼後還可以用鑿子作若干雕刻。
這幅畫中間刻出一句話：「蒙大恩的女子，我問你安，主和你同在了。」這句話構成的橫向線條，聯繫了天使與馬利亞，使他們有了某種神聖的關係。天使披肩飄動，表示祂剛落於地。
聖經上說，馬利亞聽到這句話「就很驚慌，又反覆思想這樣問安是什麼意思。」畫中的馬利亞以衣袍遮身，身體略略後縮，表情是擔憂懼怕疑惑的，但情感卻很節制，舉止審慎文雅。
因為馬提尼一如當時代其他畫家，認為在現實美（身體容貌服飾）之上，更重要的是要表現心靈美（對神聖的崇敬），他要探索靈魂、內心與精神。
馬提尼的時代仍處於哥德時期往文藝復興時期的過渡，透視法還有待研究。因此馬提尼是透過顏色配置來拉開景深的。天使和馬利亞腳下的地面模仿暖色大理石，以桔黃和黃色為主，其間雜有綠點。顏色交織下撐開地板的寬度。地板上的百合花瓶，與天使手上的月桂的對應，也同樣的有製造深度的效果。此外，百合並象徵貞潔，月桂，代表光榮或殉難。
我們會發現馬提尼的歌德風格，對線條的著重遠甚於對明暗對比的著重。譬如馬利亞的袍子，幾乎沒出現任何因光線應當會產生的明暗對比，反而看到的是袍子流暢的線條。
這種歌德風格，理性、節制的，線條飄逸的，到晚期另一幅聖母領報圖，看的更加明顯了。在這幅圖中，聖母依舊是顯露的擔憂懼怕疑惑，也一樣是如此節制著情感。而聖母衣邊蛇形線的流暢金色線條，在海藍衣色襯托下，有著前所未有的流暢與柔美。
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