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初次見面 註冊時間: 2004-09-26 文章: 3

剛看了今年金馬獎頒獎典禮的重播，除了電影獎項的頒發，典禮的高潮，應該就在劉德華和梁朝偉兩人身上了。去年弄巧成拙的蔡康永（因逗弄劉德華的關係），以幽默身段化解了尷尬，劉德華和梁朝偉的配合，也予人會心一笑的效果。

去年寫金曲獎的時候也說過了，台灣人的幽默感一向糟糕，連帶各式頒獎典禮縱然硬體設施再好，頒獎人卡斯再大，總讓人覺得不夠精采，或者說典禮本身，並沒有創造出屬於自己的風格。至少像金馬獎這樣大型富有傳統，且與表演藝術相關的典禮上，觀眾期待的當然不只是頒頒獎而已。

不是說一定要如美國奧斯卡那樣。奧斯卡每年在全球轉播收益之驚人，是我們尋常人難以想像的，固然光鮮，可是相對來說，典禮本身所代表的本質，也就會有不同的走向。

例如據我所知，奧斯卡入圍的片子，在頒獎典禮之前，就必須挹注大量資源在影片的宣傳上，諸如此類超出電影本質的東西。我們可以說這就是好萊塢獨特的商業文化，所以很顯然，某些拍得很傑出的小成本電影，在這種體制下的能見度就相當低了。

有風格，不代表就必須向金錢妥協。我一直很堅信這個原則。

我不是真的很懂電影，但從報章媒體的報導也略知一二，金馬獎在兩岸三地華人電影圈裡的重要性，這種多元文化的國際觀點，我以為是很可以將之塑造為金馬獎的特色。但顯然並不是所有人都這麼樂觀其成。

在金馬獎之前讀到一篇報導，某獨派人士提議限制金馬獎入圍名單，增加本土國片的生存空間。哈，天曉得這些搞不好一輩子沒看過國片的政治奴，說這番話到底有何居心。

振興本土國片是一回事，如可以從課外國電影稅，或要求各式媒體對電影拍攝的參與，電影院對國片放映數量的定額著手，而不是在雖然能見度高，但其實是電影文化下游活動的金馬獎找話題。由此觀之，政客果然是不做吃力不討好的事情。

台灣人國際觀之缺乏，很大一方面來自於外交上的挫敗。另一種角度思考，在文化上著眼，不啻是一道新的出口。

台灣電影，很長一段時間在世界上有舉輕重的地位，甚至在各大國際影展之間，還曾出現搶台灣電影的情形，儼然將我們”不屑一顧”的無聊國片，視為珍寶。像這種狀況是很可惜的，不論從電影製造者或消費者的角度來說。

前面提到的劉德華和梁朝偉，他們代表的是一種典型的香港文化，戲感豐富精準，且身段變化多端，非常有觀眾緣，乍看之下似乎梁朝偉比劉德華更會演戲（不過劉德華在今年終於稱帝了），但在他們身後推動的力量是相同的－－快速而有效率，懂得抓住觀眾視覺的味蕾。當然，還有大陸電影那種質樸有勁道的力量。

國片的慘澹經營，不受自己台灣人的青睞，缺乏這種多元力量是原因之一。

近代台灣電影高潮，新浪潮是浪頭上的一批，幾乎現在所有台灣傑出的電影人才，都是出自那個時候。那些電影之所以數量夠多，能拍到形成浪潮的程度，觀眾的支持是關鍵。這些電影，因為題材新奇，創意吸引人，雖然成本低，沒有大牌演員，反而造成意想不到的成功。

可是為什麼今日台灣電影生態會蒼涼到這種地步，一方面除了外片的大舉入侵（具體而微可以說就是好萊塢），造成觀眾口味的丕變，電影人本身，恐怕也要負一部分的責任。某些電影工作者（我記得在電視上聽焦雄屏說過）也認為要振興國片，新浪潮的榮耀是必須切斷的，現在的國片要自己尋找出路，然後將過往的成就擺回殿堂上。

藉著汲取多樣化的養分，拍出更多風貌更吸引人的國片，金馬獎就是一個現成的學習舞台。將金馬獎塑造成一種國際認同的品牌，擴大入圍名單的資格，讓世界上各種優秀的電影文化流進這塊土地，從人民的美感與品味鑑賞力培養起。相較於東京影展辦了那麼多年還是如食雞肋（其亞洲第一的稱號，近年已被釜山影展趕過），如果相同的資源投資到生命力更強的台灣電影上，應該是可以期待的美好遠景。

只要政府有心經營我們的國片，那就不必擔心國片的空間會因此被壓縮，要獎勵國片，大可另外開闢各種舞台，甚至以在地縣市為主，發展不同調性主題的影展，都是可延伸的方向，還可藉此將電影發展的根深植在這塊土地上，成為穩定累積的能量。只要根基打得穩固，自然會出現好的作品，而不應該本末倒置，將解決問題的方法推卸到別的地方去。

總歸一句話，關心電影生態，不是拍拍有趣廣告耍耍嘴皮子就有用的，如果不是像今年金馬獎最佳女主角楊貴媚說的那樣，發自內心想對電影文化盡一份心力，那一切只會是空談。

電影代表著文化思考的呈現，如果一國之國片積弱不振由來已久，其文化也可見一斑了。

waylim 初稿於 2004/12/6

系統管理 註冊時間: 2003-07-17 文章: 5653

歡迎一下威林

等你的心得等很久了。：）

初級網友 註冊時間: 2004-03-17 文章: 24

　　我在這次的金馬影展期間，看了許多片子，也聽到許多導演的映後座談，
我發現除了印度與韓國之外，幾乎所有國家的電影都受面臨到好萊塢電影的威
脅，菲律賓導演－逵克漢納瑞斯說，菲律賓電從五年前一年500部的產量，到
現在只萎縮到剩一年65部的產量（還是台灣的５倍，台灣今年年產應不超過十
部，而上映的片子更是少之又少），德國影評人來參與座談時，也說著德國電
影逐漸失去觀眾，近年來票房最好的就是在再見列寧，其餘的表現都非常平平。

　　阿巴斯在他的阿巴斯的十堂電影課中也指出，好萊塢電影已經佔有全球百
分之90的市場，當然這樣說，絕對不是認為好萊塢的電影非常差勁，好萊塢也
有些在藝術上與內容上非常傑出的電影，但有更多只是不斷重複類型缺乏新意
的東西。

　　阿薩亞斯也對媒體說，他認為台灣電影不是拍藝術片的人太多，而是拍主
流片的人太少，在世界各地的獨立電影工作者，都堅持認為電影是一門獨立的
藝術，他們不斷的試驗新的藝術形式，但大多的觀眾卻認為電影是一項娛樂，
所以我們在面臨失去觀眾的問題時，也應該想想我們失去了什麼屬於我們自
己的文化。