李 若 凡
攝影家陳敬寶，本身是新北市鄧公國小的老師。從2001年到2008年，他拍攝了一系列以鄧公國小小朋友為被攝對象的作品，取名為《迴返-鄧公計劃》。
這件作品，是一件特殊而有趣的藝術形式。陳敬寶藉由實際觀察鄧公國小高年級學生在校的生活細節，包括下課、遊戲或打掃等「非正式」的場景，然後構思一個畫面，再挑選其任課學生中「適合」的人選，徵得家長同意，利用短暫的課餘時間，扮演與重現該事件場景，再加以拍攝。
《迴返-鄧公計劃》並不是報導攝影；從性質上說，它是用編導與表演的方式呈現。編導與表演攝影，是攝影藝術形式的一種，攝影者會先建構一個劇情，再由演員依劇情表演，加以拍攝。這樣的拍攝，牽涉到場面調度與打燈等劇場的元素，而且，通常會使用大型的相機。拍攝這一系列的影像，陳敬寶刻意使用了四乘五吋與八乘十吋的大型相機、頁片底片以及結合現場光源和人工光源(工作室用閃光燈)，營造出一種劇場性的空間與氛圍。
在《迴返-鄧公計劃》中，「重建」，這個動作，模糊了記實攝影與表演攝影的界線。其中的場景，都是小朋友真實發生的，在這個意義上，它是一個記錄。但陳敬寶不直接拍攝，而是用重建場景的方式，加以呈現，製造出了一種模糊而有趣的「記錄性」。在筆者個人看來，這件作品是非常地後設性。如果，我們把小朋友的參與表演，也視為是作品的一部份，那麼它就接近一件行動藝術。陳敬寶刻意要解構攝影這個媒材的「真實性」，在這個意義上，這件作品又是非常「後現代」的。
從內容上看，《迴返-鄧公計劃》有一個值得討論的問題，那就是：陳敬寶如何觀看孩子？他鏡頭之中的孩子，是孩子的真實，或者是他把孩子呈現出大人所想像他們的樣子？這件作品，有趣也困難的地方就在，我們很難去認定作者究竟加入了多少程度的主觀介入。陳敬寶透過相機的鏡頭拍攝，拍攝的對象是小朋友的表演，而小朋友表演的內容又是重現小朋友的真實；一層透過一層的觀看，每加入一層，可能都加入了一些作者的主觀。
主觀，並不會影響到一件作品的藝術性；尤其在這件作品中，其藝術性就表現在作者刻意地模糊主觀與客觀。記實攝影與表演攝影的界線，在這件作品中，被重新詮釋與定義，陳敬寶的創作，值得肯定！