畫家：安基利訶Fra Angelico 1400-1455

安基利訶雖然隸屬於文藝復興時代，卻是這時代的反叛者，他的畫風 傾向中世紀畫風。

安基利訶不吃肉，只喜歡畫聖徒，每畫耶穌受難圖，就會痛哭失聲， 被基督所遭受的苦難深深感動不能自已。雖用文藝復興技法，他卻不像其 他畫家因喜愛塵市而常交雜畫希臘的神或女神，他只愛神聖的題材。

文藝復興時代專門畫宗教畫題材的藝術家很少，安基利訶卻是個例外 。他知道藝術正在邁向另一個時代，但他堅持自己的原則。道明會修士所 認知的藝術，正如他們是佈道團體一般，也把藝術視為言詞，總想傳達一 些訊息。

所以安基利訶以新技巧傳達中世紀的宗教概念：繪畫不僅只是表達客 觀世界，也要表達美麗的夢想，能把題材提昇到神聖的境界，使世界恢復 到墮落前的完美。但這種堅持勢必要一種強烈的非現世的幻想，而文藝復 興時代卻是著重現世的，認為現世正證明了一種進步。這就是為什麼安基 利訶更被歸屬於過去的時代。安基利訶不喜歡描繪歷史，他要描繪的，是 心靈的感昭。

安基利訶的繪畫採用兩種風格：一種是個人風格，一種是針對大眾的 風格。譬如要給大家觀賞的濕壁畫，他就用理性風格，但若僅供修士觀賞 的濕壁畫，他就採用刪除一切枝節只留本質語言的畫作，就像修士們的本 質，擺脫塵世的矯飾，沒有失去對佈道與隱修至關重要的智慧。這樣的畫 作適合思索觀察，適於有知識有文化的修士觀看。

1454年，安基利訶以不能勝任為由，謝絕弗羅倫斯大主教的職務，後 被任命費也左列修道院的副院長，並以最大熱情勝任此職務，情願不再作 畫。

安基利訶於1455過世。墓碑上要求寫上：「不要因他再現古希臘藝術 而讚美他，只要歌頌他的虔誠與仁慈。」

安基利訶這一生最想作的是修士，其次才是藝術家。他又名喬凡尼修 士。

安基利訶的「聖母領報」，就是典型的表達宗教信息的藝術作品。畫 面左上方的棕櫚樹，在當時認為棕櫚樹的枝子，是在天國用來發給殉難者 的。棕櫚樹的剛硬感，也意味聖母將要承受的巨大痛苦，棕櫚樹置於園子 中央，還用來象徵不准亞當夏娃觸碰的禁令。畫左方亞當和夏娃被逐出， 連結於聖母領報，很清楚說明出上帝之子透過聖母誕生，是聖父要解決亞 當夏娃以後人類的苦難的方式。

現在再來看畫面佔三分之二強的「聖母領報」主題，一道光射向聖母 ，表示天啟從神而來。光中的白鴿，是聖靈的象徵，中間廊柱上方，是聖 父的畫像，與聖母即將受孕的聖子，合而為「三位一體」的神的屬性。

晚期，安基利訶受邀為修道院繪畫聖告圖，因為是在修道院，很明顯 畫風排除一切矯飾，也沒有夏娃亞當的背景。但這幅畫其實技法更高超， 對內部空間的把握更加有力，呈現出空間的深度，與迴廊的高大。

從金碧輝煌走入沈穩寧靜，與更加有力的筆法，多少也看出安基利訶 晚期的信仰內涵。