安基利訶（Fra Angelico 1400-1455）
安基利訶雖然隸屬於文藝復興時代，卻是這時代的反叛者，他的畫風傾向中世紀畫風。
安基利訶是個修士，不吃肉，只喜歡畫聖徒，每畫耶穌受難圖，就會痛哭失聲，被基督所遭受的苦難深深感動不能自已。雖用文藝復興技法，他卻不像其他畫家因喜愛塵市而常交雜畫希臘的神或女神，他只愛神聖的題材。
文藝復興時代專門畫宗教畫題材的藝術家很少，安基利訶卻是個例外。他知道藝術正在邁向另一個時代，但他堅持自己的原則。道明會修士所認知的藝術，正如他們是佈道團體一般，也把藝術視為言詞，總想傳達一些訊息。
所以安基利訶不停傳達中世紀的宗教概念：繪畫不僅只是表達客觀世界，也要表達美麗的夢想，能把題材提昇到神聖的境界，使世界恢復到墮落前的完美，這種堅持勢必要一種強烈的非現世的幻想。
安基利訶根本不在意自然界現象的千變萬化。而文藝復興時代卻是著重現世的，藝術作品往往透過神話故事強調塵世生活，他們認為現世正證明了一種進步。安基利訶這種「反叛」，曾遭惹攻擊。反僧侶作家奧林多•查里尼說：「我無法忍受安基利訶修士.... 他在文藝復興中期，不知造成多大的混亂....。」
這就是為什麼安基利訶更被歸屬於過去的時代。他技巧保守，對宗教藝術固執己見。其實，安基利訶的藝術技巧相當程度是吸收了文藝復興技法的，譬如透視、明暗對比、數學比例、空間幾何。
安基利訶的繪畫採用兩種風格：一種是個人風格，一種是針對大眾的風格。譬如要給大家觀賞的濕壁畫，他就用理性風格，但若僅供修士觀賞的濕壁畫，他就採用刪除一切枝節只留本質語言的畫作，就像修士們的本質，擺脫塵世的矯飾，沒有失去對佈道與隱修至關重要的智慧。這樣的畫作適合思索觀察，適於有知識有文化的修士觀看。
1454 年，安基利訶以不能勝任為由，謝絕弗羅倫斯大主教的職務，後被任命費也左列修道院的副院長，並以最大熱情勝任此職務，情願不再作畫。
安基利訶於 1455 過世。墓碑上要求寫上：「不要因他再現古希臘藝術而讚美他，只要歌頌他的虔誠與仁慈。」
安基利訶這一生最想作的是修士，其次才是藝術家。他又名喬凡尼修士。
安基利訶的「聖母領報」（1434），就是典型的表達宗教信息的藝術作品。
畫面左上方是亞當和夏娃犯罪被逐出伊甸園的場景，他們被逐到一片不毛之地，相形之下，天使報喜發生在繁茂的花園，對比出天使報喜內容的喜悅、盼望，是亞當夏娃後裔的救贖希望。將亞當和夏娃被逐出，連結於聖母領報，很清楚說明出上帝之子透過聖母誕生，是聖父要解決亞當夏娃以後人類的苦難的方式。園中的玫瑰，象徵馬利亞的純潔順從。
天使與馬利亞之間，寫下了他們的對話。天使說：「聖靈要臨到你身上，至高者的能力要陰庇你。因此所要生的聖者，必稱為神的兒子。」馬利亞的回答是：「我是主的使女，情願照你的話成就在我身上。」馬利亞頭上的鴿子，象徵聖靈受孕的瞬間。馬利亞雙手交叉，表示順服，她身上藍色的袍子，是當時代藝術家約定俗成的天國中聖母所穿的袍子。
我們從聖母平靜祥和的臉容，可以揣知，這幅畫描述的內容是：「不要怕，你在神面前已經蒙恩了，你要懷孕生子，可以給他起名叫耶穌，他要為大，稱為至高者的兒子，主要把他祖大衛的位給他，他要作雅各家的王，直到永遠，他的國也沒有窮盡。」馬利亞問對天使說：「我沒有出嫁，怎麼有這種事呢？」天使回答說：「聖靈要臨到你身上，至高者的能力要陰庇你。因此所要生的聖者，必稱為神的兒子。況且你的親戚以利沙伯，在年老的時候也懷了男胎，就是那素來稱為不生育的，現在有孕六個月了。因為出於神的話，沒有一句不帶能力的。」馬利亞說：「我是主的使女，情願照你的話成就在我身上。」
安基利訶畫了很多幅聖母領報，另一幅繪於1432的聖母領報，構圖相仿，但細節象徵有了變化，以傳達不同的訊息。
譬如畫面左上方亞當夏娃之下，畫了棕櫚樹，在當時認為棕櫚樹的枝子，是在天國用來發給殉難者的。棕櫚樹的剛硬感，也意味聖母將要承受的巨大痛苦，棕櫚樹置於園子中央，還用來象徵不准亞當夏娃觸碰的禁令。
而畫面佔三分之二強的「聖母領報」主題，一道光射向聖母，表示天啟從神而來。光中的白鴿，是聖靈的象徵，中間廊柱上方，是聖父的畫像，與聖母即將受孕的聖子，合而為「三位一體」的神的屬性。
晚期，安基利訶受邀為修道院繪畫聖告圖，因為是在修道院，很明顯畫風排除一切矯飾，也沒有夏娃亞當的背景。但這幅畫其實技法更高超，對內部空間的把握更加有力，呈現出空間的深度，與迴廊的高大。
從金碧輝煌走入沈穩寧靜，與更加有力的筆法，多少也看出安基利訶晚期的信仰內涵。
（END）
畫面上方是一群哭泣的小天使，喬托以此揭露耶穌之死的天人同悲。透過孩子般的天使來呈現情感，喬托讓哀傷的動作充滿孩子氣的誇張，於是整幅畫有了活潑動感生氣、滿溢出情感。
畫中的馬利亞，哀傷逾恆，卻是節制的；其他的門徒們，或坐或站，姿態各有不同，一樣的充滿哀傷，但是喬托刻意的不誇大表情與姿勢，以使整體氣氛呈現某種篤定沈靜。