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（續上篇） ● 之三：批判拿破崙的藝術家哥雅 對拿破崙採取完全不一樣的批判角度的藝術家，就是西班牙的哥雅。儘管哥雅對王室貴族一樣的厭煩輕視，期待社會政治改革，但他卻看到法軍暴虐不仁的一面。 法軍1808年進駐西班牙，西班牙王室決定簽約割讓國家，但是馬德里的人民卻不願意，於1808年五月二日揭竿而起，大喊：「他們劫持我們的陛下，劫持王室全體成員，打死法國人！」 因此拿破崙失敗，對西班牙而言，卻是樂見其成的好事。1814年西班牙王權重新得到自主權，為紀念斐迪南七世登基，哥雅決定用畫筆把反抗歐洲暴君的光榮起義中，最著名、最英勇的場面、行為，載入史冊。於是他創作了兩幅大作：《五月二日》與《五月三日》。
《五月二日》，回顧拿破崙禁軍騎兵隊對馬德里暴動的鎮壓，他用中央的大塊紅色照亮整個畫面，以襯托暴動死傷之血。畫面人群擁擠，幾個比例較大的特寫人物的身體與手的動作，使構圖線條製造出騷亂之感。 《五月三日》紀錄百姓慘敗被抓後，在城郊的屠殺。這幅畫面選用灰暗底色，以襯托出中央之白。士兵背對觀畫者，醫治的顏色與動作，彷彿龐大的國家機器，沒有感情冷漠無情。穿白衣的人對面的燈，將其白衣照亮的充滿光亮，他雙手向上，宛如基督的受難，如果仔細看他的雙掌，還會發現有細微的凹洞彷彿釘痕，充分顯示哥雅是用著宗教感情在作畫。從他旁邊被槍殺死亡倒地不起的人，觀畫者都被提示下一秒，這光明白衣上，就會染上鮮血，像他腳下染紅土地的鮮血。而倒地者的受難姿態，正好是站立受難者姿態的同步反映。 畫家記錄了無名者的受難、無名者的鮮血，成為拿破崙英雄負面形象的歷史紀錄。畫評家馬羅爾說：「《五月三日》是足以與《拿破崙加冕禮》相提並論的垂世之作。」
儘管是宮廷畫家，但擠身宮廷，讓哥雅看見這其實是一個瀕臨危機的階層。他們腐敗，充滿欺騙、虛偽和淫蕩，他見看他們的醜陋，因此下筆蘊含諷刺。例如這幅《查理四世一家》，他讓他們在華麗的服飾下，無法遮掩的露出高傲、慌亂、墮落、平庸與空洞。窒悶的空間讓人有窒息感，標準的面對觀者的筆直站立姿勢，卻顯的很沈悶，因為哥雅是故意用了大片的深濁顏色作背景。而站在畫面最中央的王后，其身上首飾，幾乎成為枷鎖，囚禁了她，她臉上露出叫人無法不嘲笑的愚蠢。
我們要特別注意的，是在查理四世一家背後暗處，哥雅將自己畫了進去，他隱於暗處，彷彿在這王族面前微不足道，但他諷刺、控告之畫筆，卻記錄下歷史，也讓後世知道，拿破崙最初推翻貴族階層，引進自由平等博愛，曾風靡多少已對自己國家王室貴族嚴重不滿，爆發認同危機的有志之士；但最終，也是他讓這些有志之士幻滅，澈悟拿破崙是英雄，也是英雄神話。 正因為哥雅的藝術靈感不是源自英雄神話、政治社會改革的時代激情，因此拿破崙的失敗與退位，並未影響哥雅繼續創作。哥雅的創作動力來自他個人的生命史與心靈激情。所以哥雅比大衛，更成為浪漫時代的藝術家代言人。
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